Студия арт-квилта

Ирины Ворониной

Санкт-Петербург

Проект

«УРАЛЬСКИЕ СКАЗЫ П. БАЖОВА»

Третий проект Студии арт-квилта «Уральские сказы П. П. Бажова» подготовлен к выставке Гильдии квилтеров России на тему «Книга» в 2021 году.

Концепция проекта – это ожерелье прекрасных образов из уральских сказов Павла Петровича Бажова. Все сказы Бажова повествуют о взаимодействии тайных сил (или горных духов) с человеком, о жизни горнорабочих в середине XVIII столетия (каменотёсов, оружейников, добытчиков руды).

Тайные силы помогают бескорыстным и нуждающимся людям, они открывают свои богатства труженикам, а не жадным и злым дельцам. Мистические хранители драгоценных пород и камней испытывают людей, одаривая богатством только тех, кто этого заслуживает.  

Хозяйка Медной горы – хранительница секретов высокого мастерства. Она не только вдохновляет человека на творческие искания, но и проверяет его на смелость, верность и бескорыстность.

Сказы П. Бажова учат нас быть добрее, беречь нашу природу, а также бережно и любовно относиться к своему родному краю, верить в обыкновенное чудо и в то, что добро обязательно должно победить, а правильный поступок будет вознагражден.

Все композиции проекта отражают красоту и разнообразие полудрагоценных камней, добывавшихся на Урале. Сказочные сюжеты П. Бажова переплетены с изображениями каменных спилов и друз. Образы и персонажи Уральских сказов словно созданы уральскими самоцветами и лишь подсмотрены участницами проекта.

Участницы проекта:

Надежда Алехина, Евгения Дворецкая, Нина Забелина,

Таисия Зотова, Наталья Терехова, Татьяна Ямпольская.

Этот проект состоялся в рамках учебных занятий на курсе Арт-квилта. Целью учебного задания было создать декоративную асимметричную композицию на тему Петербурга с использованием контрастной цветовой гармонии.

Декоративность квилтов достигалась при помощи плоскостного решения, без применения линейной или воздушной перспективы. Работа с крупными и мелкими цветовыми пятнами, поиск пропорциональности и масштабности архитектурных форм, интересного композиционного построения являлись частью учебного процесса.

Участницам проекта было предложено найти для вдохновения самый обычный, непритязательный, порой даже заброшенный уголок Петербурга. И при этом постараться увидеть и передать в своей работе красоту, гармонию и атмосферу Петербурга.

Часто красиво упавшая тень или лучи заходящего солнца, причудливо высветившие часть фасадов, и даже безжалостно остриженные тополя неожиданно дают возможность по-новому взглянуть на привычный, порой будничный вид города.   

Так, Надежда Алехина изобразила вид из своего окна на двор-колодец с его лифтовыми шахтами. Евгения Дворецкая по-новому увидела крыши родной Лиговки. Таисию Зотову вдохновил вид на гаражи и затянутые ремонтными сетками дома на Петроградской стороне, а Нину Забелину - контрасты новостроек. Наталья Терехова и Татьяна Ямпольская  по-своему увидели знаменитые питерские подворотни.

В цветовом решении каждого квилта использован один из вариантов контрастной цветовой гармонии – красный/зеленый, синий/ оранжевый, желтый/фиолетовый, красно-оранжевый/бирюзовый. Применение всех оттенков и полутонов двух комплементарных цветов дало возможность участницам проекта создать яркие, выразительные и гармоничные по колориту квилты. При помощи цвета в каждом произведении переданы эмоции автора: созерцательность или покой, будоражащий контраст или драматизм, веселье от фейерверка над крышами Петербурга…

Ирина Воронина