Перевести страницу

Новости

Подписаться на RSS

Мини-конкурс «Японский мол – шьём вместе» - совместный проект Quilt Fest и Петра Зырянова (компания Маритош)


Техника японского мола (прорезной аппликации) набирает популярность в России. В нашей стране уже много людей, успевших её освоить. Специально для них в рамках юбилейного пятого фестиваля Quilt Fest 2017 будет проведен конкурс, участники которого покажут свое владение этой интересной техникой.


В конкурсе могут принять участие все желающие, независимо от места проживания и уровня мастерства.


Каждый участник должен будет сшить небольшой купон с японским молом и передать его организаторам конкурса (купоны участникам не возвращаются). Из сшитых участниками конкурса купонов будет собрано единое готовое изделие, которое в дальнейшем будет показано на других фестивалях лоскутного шитья, с указанием всех авторов.


Для участия в конкурсе необходимо до 08 марта 2017 года прислать письмо на электронный адрес konkurs@quiltfest.ru с пометкой «Японские молы». В письме указать свои имя, фамилию, возраст, место проживания. Также необходимо сообщить, сможете ли вы посетить фестиваль Quilt Fest 2017.


В ответ с вами свяжется куратор мини-конкурса Пётр Зырянов. От него вы получите в электронном виде небольшую схему японского мола, которую нужно будет распечатать и использовать в работе. Все вопросы вы сможете напрямую задать куратору мини-конкурса.


Требования к купону: он должен быть сшит из японского фактурного хлопка, желательно классической расцветки (коричневый, серый, черный). Техника выполнения классическая – аппликация и вышивка.


Все купоны с японскими молами должны быть закончены к фестивалю Quilt Fest 2017, который пройдет в Москве с 20 по 23 апреля. Поэтому обратите внимание на сроки сдачи готовых купонов.


Те, кто сможет посетить фестиваль, должны будут принести купон на стенд «Маритош – Пётр Зырянов» 20 - 21апреля. Те, кто не планирует посещение фестиваля, должны выслать готовый купон почтой не позднее 31 марта, иначе работа не успеет дойти. Адрес для отправления будет сообщен участникам конкурса дополнительно.

 

Подведение итогов мини-конкурса.


Жюри в лице представителей Издательского дома «Астрея», редакции журнала «Чудесные мгновения. Лоскутное шитье» и «Маритош» рассмотрит все переданные на мини-конкурс купоны, выберет лучшие работы и объявит имена победителей 23 апреля. Победители получат ценные призы от «Маритош» и организаторов фестиваля Quilt Fest 2017.


Также из переданных купонов во время фестиваля, будет организована выставка. Во время выставки, с 20 по 22, апреля будет проведено народное голосование. Победитель голосования получит приз зрительских симпатий.


Каждый участник, передавший свой купон, получит диплом об участии в мини-конкурсе.


В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 состоится авторский концерт ансамбля народной песни «ПЭЧВОРК»


Участники ансамбля народной песни «ПЭЧВОРК» хранят не только великолепную школу вокального мастерства, но и самое бережное, сердечное отношение к русской песне.


«ПЭЧВОРК». И что же здесь русского? Еще недавно многие усматривали в названии ансамбля явный парадокс. Всеобщую узнаваемость у нас слово «пэчворк» обрело, когда в одежде этого стиля перед миром предстала олимпийская сборная России 2014 года.


То, что на Руси испокон веков называли лоскутным шитьем, в Европе и Америке именовали словом patchwork. Красивое рукоделие разных народов, где из разноцветных лоскутков сшивалось широкое полотно или мозаично-пестрое одеяло, из множества мелких разрозненных элементов создавалось нечто большое, цельное.


От малого – к крупному, от частей – к единому. В этом и состоит межэтническая, интернациональная идея «ПЭЧВОРК»: увидеть общее в частном, объединить ручейки в полноводную реку, веточки – в дерево, людей – в общность.


Именно общность интересов, природная тяга к русской песне и стала отправной точкой для создания нового коллектива. Анна Новикова, Наталья Качалова, Екатерина и Александр Густовы, Семён Белов. Содружество единомышленников. Ансамбль народной песни с неожиданным стилистическим контекстом. Расхожая трактовка национальной музыки здесь уступает место новому взгляду на фолк-истоки через призму аудиомодерна.


Концертная программа «Музыка в стиле ПЭЧВОРК» – это русские народные, казачьи и авторские песни, лирические и веселые, плясовые и хороводные.


 Удачное сочетание модного звучания динамичных, выразительных аранжировок и традиционных ценностей, заложенных в русской песне.

  • Новое смелое прочтение привычного материала в сочетании с бережным к нему отношением.
  • Необычные концептуальные решения и в музыке, и в динамике визуальной сцены способны «раскачать» всех от детей и молодежи до самых искушённых зрителей!!!


Авторский концерт ансамбля состоится 22 апреля в 16.00 на фестивале QuiltFest 2017.


В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 будет представлен международный русскоязычный интернет-проект АРТ-ИГРА


АРТ-ИГРА

международный русскоязычный интернет-проект

 

Арт-игра – единственный в Европе международный русскоязычный текстильный проект, который был организован русскими и украинскими квилтерами в 2011 году.

 

Состав «игроков» менялся от сезона к сезону.

В разное время в нем участвовали:

Россия − Ирина Лебедева, Ольга Чеботарева, Елена Фоломьева, Анна Гагинская, Ольга Бородина, Татьяна Шмидт, Татьяна Ишкараева, Лариса Шестакова, Александра Никулина;

Украина − Людмила Кривенко, Ирина Фомина, Татьяна Богачук;

Бельгия − Татьяна Самсонова;

Венгрия − Татьяна Варшавская;

Франция − Елена Бессьер;

Швейцария − Татьяна Рëттгер.

 

Цель проекта: обмен творческими идеями и опытом в исследовании возможностей текстиля и «дружественных» ему материалов как художественных средств самовыражения.


Согласно правилам проекта, каждый  из «игроков» может предложить  тему и форматы арт-квилтов для последующего игрового сезона, а также сроки их выполнения. После совместного обсуждения выбираются лучшие работы, одобренные большинством. Фотографии произведений, выполненных в течение игрового сезона, и их описания  представлены в блоге проекта.

 

В 2012 – 2016 годах Арт-игра с успехом участвовала в таких престижных фестивалях Европы, как «Курочка-Ряба» (Россия),  «Patchwork à Riga» (Латвия), «Textilе Festivals» и «Patchwork&Quiltdagen» (Голландия), «QuiltExpoenBeaujolais» (Франция), «NadelWelt» (Германия).

 

Арт-Игра продолжается!

 

На фестивале QuiltFest 2017 в Москве будут представлены 4-й и 5-й сезоны.  5-й сезон будет представлен впервые.  

Blog:   art-igra.blogspot.com


В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 будет представлен проект творческой группы «Созвучие»


ТВОРЧЕСКАЯ ГРУППА «СОЗВУЧИЕ»


Творческая группа «Созвучие», в состав которой в настоящее время входят Любовь Лежанина, Татьяна Мельникова, Маргарита Воробей, образовалась в 2014 году на базе текстильной мастерской «Сундучок» города Перми .


Группа работает в технике «лоскутная живопись» − это реалистичные панно, созданные на основе картин или фотографий. В качестве «подмалевка» используется текстильный коллаж из различных тканей (органза, вуаль, шелк, хлопок и т.д.) и пряжи. Завершенный вид работам придает свободная стежка на бытовой швейной машине.



Созданный участницами группы проект «Разгуляй. Уголок старой Перми» завоевал первое место в номинации «АРТ-КВИЛТ» на Международном фестивале «Душа России» в Суздале в 2015 году.


За два года группой выполнено более десяти работ. Лоскутные картины, созданные членами группы «Созвучие», демонстрировались в составе российских экспозиций на престижных международных фестивалях в Хьюстоне (США), Божоле (Франция ), Токио и Осаке (Япония), Бирмингеме (Великобритания).



В настоящее время мастера работают над двумя сериями: «Познание мира» и «В гостях у бабушки».

 

В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 будет представлен проект студии «Лоскутные забавы»


СКАЗЫ П.П. БАЖОВА

проект студии «Лоскутные забавы»

 

Сказы Павла Петровича Бажова наполнены поэтическими, фантастическими образами Хозяйки Медной горы,  молодухи  Веселухи,  Данилы-мастера и многими другими.


Как красочны пейзажи бажовских сказов! Иногда описание выдержано в одной цветовой тональности, но чаще в сказах дается веселое переплетение красок: вохряные блики и пламенеющая киноварь, певучий синий и мерцающее золото, многообразные оттенки и переливы зеленого, контрастные сочетания черного и белого…


Задача мастериц – внимательно прочитать выбранный сказ и выделить цитату, абзац или предложение, которые определяют цветовое решение панно. Все панно объединены только общей темой и техникой исполнения.


 

В экспозиции представлены девять панно:


  1. А. Никулина. «Синюшкин колодец», 110 х 110 см.
  2. А. Никулина. «Веселухин ложок», 90 х 90 см.
  3. Г. Винокурцева. «Медной горы Хозяйка», 90 х 90 см.
  4. Е. Кузнецова. «Каменный цветок», 90 х 90 см.
  5. Л. Серова. « Две ящерки», 90 х 90 см.
  6. Л. Коханая. «Малахитовая шкатулка», 90 х 90 см.
  7. Л. Полохало. «Ключ земли», 90 х 90 см.
  8. А. Гагинская. «Голубая змейка», 90 х 90 см.
  9. А. Кандыба. «Огневушка-поскакушка», 90 х 90 см.

 

В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 состоится выставка лоскутных работ прибалтийских мастеров «TEXTILE MARINA»



Санта Камалдыня

куратор выставки, член правления общества АРТЕМИСИЯ

 

TEXTILE MARINA

 

В Юрмале (Латвия)в 2016 году уже в одиннадцатый раз Юрмальский городской музей проводил выставку морского пейзажа «MARINA». Обычно на выставке экспонируются картины, выполненные в разных техниках живописи, фотографии, а также очень небольшое количество текстильных работ.


Чтобы показать неограниченные возможности мастеров по текстилю и разнообразие текстильного декоративно-прикладного искусства,общество АРТЕМИСИЯ в сотрудничестве с Культурным центром Юрмалы организовало и представило международный проект выставку лоскутных работ прибалтийских мастеров«TEXTILE MARINA».


Первыми эту выставку летом 2016 года увидели жители и гости Юрмалы.Выставка также побывала в Стокгольме (Швеция), в Нарве и Силламяэ (Эстония), в Вильнюсе (Литва).



Выставка «TEXTILE MARINA» ставит своей задачей показать в текстиле разнообразие и красоту морских пейзажей, а также обратить внимание общественности на лоскутное шитье как самостоятельный вид творчества.


В рамках проекта участие в выставке принимают мастера и любители Прибалтийских стран – Латвии, Литвы и Эстонии, работающие с текстилем. Данная выставка дает возможность увидеть работы, выполненные как в техниках традиционного лоскутного шитья, так и с применением современных технологий.


Выставка проходит при поддержке Посольства Латвийской Республики в Российской Федерации.


 

В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 состоится персональная выставка Анны Якимовой


Анна Якимова, г. Киров


Лоскутные радости


Анна Сергеевна Якимова родилась и живёт в городе Кирове.


С 2005 года регулярно участвует и получает призы на всероссийских фестивалях и конкурсах лоскутного шитья.

Свой интерес к лоскутной мозаике объясняет любовью к народному искусству вообще, так как двадцать лет посвятила дымковской игрушке, лепить которую начала ещё подростком.



Лоскутное шитьё, как любой другой народный промысел, требует от мастера не только знаний законов композиции, но и особенного чутья на подлинную, незатейливую красоту, основанную на традициях и несущую на себе печать времени.


Очень точно написал когда-то об этом Иван Шмелёв: «Тут одной рукой да глазом не сделаешь, тут душой радоваться надо!»

Обо всём этом Анна Якимова пытается рассказать своим ученикам. Она преподаёт лоскутное шитьё с 2009 года и на данный момент является руководителем мастерской «Лоскутные радости».



Автор работает в разных стилях: фолк, классика, современный квилт. В технике предпочитает традиционную мозаику и геометрию простых форм. Любит шить вещи, сочетающие в себе декоративность и утилитарность – одеяла и текстильные сумки.


На выставке представлены работы последних десяти лет. Это позволяет увидеть процесс формирования собственного почерка и верность ему. 

 

В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 состоится персональная выставка Анны Журавлевой


Анна Журавлева, г. Киров


Не люблю ставить рамки!


Я родилась и живу в Кирове. По образованию – психолог. Работала в сфере управления персоналом.


В 2010 году увлеклась созданием авторской текстильной игрушки. Совершенно случайно попала на курсы лоскутного шитья к  великолепному мастеру Анне Сергеевне Якимовой – мне было интересно изучить лоскут для дальнейшего использования его в игрушке. Но так случилось, что я влюбилась в пэчворк. Лоскут оказался отличным материалом для выражения моих мыслей и эмоций.


Я очень люблю традиционный русский и американский стиль в лоскутном шитье, японский пэчворк. Свой индивидуальный почерк определить однозначно не могу и не хочу: не люблю ставить рамки.



Я создаю как совершенно традиционные изделия в технике лоскутной мозаики, так и авторские, символичные − в технике аппликации. Часто образ в них проективен – каждый видит что-то свое, трактует по-своему.


Иногда мне хочется сказать что-то серьезное, философское, иногда – просто с улыбкой взглянуть на мир.

Часто меня спрашивают, что за существ я изображаю в своих работах – пофантазируйте сами! Может быть, это какие-то непонятные сущности, кто-то из параллельных миров, а может и мы с вами…


Некоторыми своими работами я пытаюсь побудить зрителя остановиться на миг, задать себе вопрос, задуматься, а вот о чем – зависит от самого зрителя.



В конце концов, мир совершенно не ограничивается нашими представлениями о нем – он удивителен, загадочен и прекрасен! И каждый из нас – уникальная вселенная!

  

Участие в выставках, фестивалях, конкурсах.


  • Выставка-конкурс «Молодые дарования»  (г. Киров,  2011 ) −призовое место.
  • Открытый фестиваль лоскутного шитья «Лукоморье» (г. Гатчина, 2012) − второе место.
  • Десятый Международный конкурс журнала «Чудесные мгновения. Лоскутное шитье» (2012).
  • IХ Всероссийский фестиваль «Лоскутная мозаика России» (2013).
  • Одиннадцатый Международный конкурс журнала «Чудесные мгновения. Лоскутное шитье» (2013) − первое место.
  • Международный конкурс «Автопортрет» (в рамках QuiltFest - 2013) − третье место.
  • Открытый фестиваль лоскутного шитья «Традиция» (Санкт-Петербург, 2014) − специальный приз. 
  • Участник Международного конкурса «И это все о нем» (в рамках QuiltFest – 2014) − первое место.
  • Международный конкурс «Пестрая Поляна» (2014) − третье место.
  • Конкурсы, проводимые в рамках фестиваля «Душа России» (Суздаль) − призовое место.
  • Международный конкурс «Несбывшиеся мечты» (в рамках QuiltFest – 2015) − второе место.
  • Выставка-конкурс «Мастеровые Вятки» (Киров, 2015) − призовое место.
  • Персональная выставка (Киров, 2015).
  • Международный конкурс «Пестрая Поляна» (2016) − первое место.


В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 состоится персональная выставка Марины Мамоновой


Марина Мамонова, г. Электросталь


Настоящая русская женщина…


Марина Мамонова родилась в Электростали Московской области.


«Однажды, разбирая в деревне бабушкины сундуки, где  хранятся тайны истории нашего детства, я нашла «шедевр» своего детского творчества панно: на фоне из нарядного ситца крупными стежками через край пришит розовый кот. Простенькая картинка, а ответ на вопрос, о том, когда я начала заниматься лоскутным шитьем, очевиден».


Первым «настоящим» лоскутным произведением Марины была дипломная работа по окончании художественной школы в 1983 году. Несколько лет работала дизайнером интерьеров. Лоскут прочно вошел в творчество мастера, когда она начала шить иконы.


«Постепенно к иконам добавились лоскутные панно. Идеи и вдохновение для своих работ я черпаю в природе. Уверена, что все самое совершенное уже существует, необходимо только рассмотреть это и найти наилучший способ для воспроизведения. Благодаря лоскуту мой мир изменился: стал богаче, интереснее, наполнился  творческой работой, выставками, встречами с талантливыми, увлеченными людьми».

 


В 1999 году состоялась первая персональная выставка Марины Мамоновой в родном городе. За время творческой  деятельности она приняла участие во многих выставках, фестивалях, конкурсах: стала лауреатом Всероссийского фестиваля «Лоскутная мозаика России» 2005, 2007, 2009, 2011, 2013 годов;  неоднократным призером, победителем конкурсов, проводимых журналом «Чудесные мгновения. Лоскутное шитье»;  за работу «Легенды осени» стала обладателем приза зрительских симпатий фестиваля в Бирмингеме (Англия) «TheFestivalofQuilts» в 2008 году.  На международном фестивале лоскутного шитья «Пестрая поляна», проходящем в Ясной Поляне, имении Л.Н.Толстого, в 2008 году получила диплом первой степени. Трижды побеждала на региональной выставке «Лоскутная радуга Подмосковья» (2007,2009,2011). Лауреат Международного фестиваля «Душа России» в Суздале.  


Работы Марины  за это время  неоднократно выставлялись во многих городах России,  побывали во Франции, Германии, Японии, Канаде, Болгарии, Австрии, Англии и других странах.



Марина по праву пользуется уважением своих коллег. Дорогого стоят слова признанного мастера Ларисы Денисовой: «Настоящая русская женщина красивая, статная, уютная, доброжелательная, улыбчивая Марина Мамонова своими работами спокойно и с достоинством приводит в восторг не только простых любителей лоскутного шитья, но и зрелых мастериц.

 

Самое главное в творчестве этого мастера чувство текстиля. Марина чувствует саму суть текстиля, его фактуру, переплетение нитей, она внутренним чутьем «видит», как ткань будет стегаться, лохматиться, ломаться, скручиваться. Марина смело, стильно сочетает, казалось бы, совершенно не сочетаемые текстильные поверхности: ткань и войлок, хлопок и органзу, синтетику и тесьму, плоскость и пластику ткани.

Этому мастеру подвластны все направления лоскутного шитья, но она постоянно придумывает новые технологии».   

Марина Мамонова преподает лоскутное шитье.


Предлагаемая вашему вниманию выставка «Кружева, кружева, кружева…» включает в себя работы последних лет, выполненные с использованием или по мотивам кружева .


 

В рамках фестиваля Quilt Fest 2017 состоится персональная выставка Елены Фоломьевой



Елена Фоломьева, г. Санкт-Петербург


Кто я?


Мне сложно ответить на этот вопрос одним словом.

Занимаюсь арт-текстилем, делаю лоскутные панно, участвую в российских и зарубежных выставках и фестивалях − значит, я арт-квилтер и художник.


Преподаю, веду курсы и мастер-классы − значит, я преподаватель.

Одной из первых, в 2005 году, создала русскоязычный сайт и рассылку по лоскутному шитью, издала книгу для любителей пэчворка, веду блог − значит, я писатель или журналист.


И все эти сферы моей деятельности переходят одна в другую, помогая и поддерживая. Но, конечно, больше всего мне нравится создавать текстильные панно. Каждая работа − это небольшой рассказ о красоте, о силе, о происходящем вокруг нас и т.п. Даже если сюжет отсутствует как таковой,  история подразумевается, читается «между строк».


Мне мало, чтобы зритель посмотрел на красивую картинку или восхитился техническим мастерством исполнения. Задуматься, вспомнить, почувствовать  и через это лучше понять замысел автора – этого, в идеале, ожидает любой художник от своего зрителя.

Я стараюсь не перегружать свои панно визуальной информацией, оставляю место и для «воздуха», и для зрительского воображения. Мне близки именно сдержанность, лаконичность. Наверное, это оттого, что я живу в прекрасном Санкт-Петербурге.


Очень люблю учиться, узнавать новое. К счастью, в наш век интернета это стало гораздо проще осуществить. Конечно, не всё, чему обучаешься, потом находит применение в собственных работах. Но многое удается переосмыслить, переделать «под себя».

Это позволяет не стоять на месте, не повторяться, сделать каждую следующую работу по-настоящему новой, интереснее, чем предыдущая.

 


Вдохновением для проекта «Синие Песни» стала книга Я. Мори «Песни Мамы Шамана».

Её героиня – собирательный, метафорический образ. Каждый текст, каждая притча многослойны, заставляют остановиться, оглянуться, задуматься.


Знакомство с этой книгой совпало с моим увлечением синим цветом. Нет, я не отказалась от своего любимого зеленого, и когда-нибудь я обязательно к нему вернусь. Но сейчас моими мыслями владеет синий – цвет мудрости, спокойствия и силы.

Эти качества цвета как нельзя лучше подходят, чтобы передать мои впечатления от прочитанного.


«Синие Песни» − не дословная иллюстрация текстов, хотя, конечно, какие-то ассоциации в них есть. Это, скорее, мое настроение, размышления, воспоминания.


Я надеюсь, что зрителю понравятся мои эксперименты так же, как мне нравилось работать над каждой картиной.